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卡米耶‧畢沙羅（Camille Pissarro，1830～1903）是法國印象派畫家，畢沙羅的畫乍看之下很平凡謙遜之眼___印象畢沙羅 一．..  

圖：Camille Pissarro 卡密爾．畢沙羅 （1830-1903） Farm at montfoucault  Snow Effect 蒙福柯的農家雪景 1876 油彩．畫布 54x65cm

畢沙羅與巴比松畫派巴比松畫派放棄傳統歷史風景畫，以大自然景色與田園生活為主題。他們在楓丹白露寫生，再回到畫室完成作品。他們對光線和氣氛的追求 ，沒有梵谷那份熱情和憂鬱，也沒有高更的陽光和原始，但看久了就能夠漸漸看出畢沙羅在沉默之中的特色。

我覺得畢沙羅的畫如其人，「窗口畫家」的個性不是那麼強烈，謙和、寬厚，所以他的作品比較難以感受到強烈的連貫性與明顯的爆發力，不會讓人有〝驚豔〞的感覺。不過，在他超過四十年的藝術生涯中，創作風格一直有所轉變，有時候在同一件作品裡還能看到不同的技法相互融合其中，他的畫作有他個人獨特的特殊風格。

畢沙羅「窗口畫家」素描、銅版畫、水粉作品欣賞
　畢沙羅（Pissarro，1830-1903)，法國印象派大師。1903年11月13日，畢沙羅離開了人世。在他去世前一年，遠在塔希提島的高更寫道：「他是我的老師。」在他去世後3年，「現代繪畫之父」塞尚在自己的展出作品目錄中恭敬地簽上「保羅塞尚，畢沙羅的學生」。
　在印象派諸位大師中，莫奈是發起者，並且以自己的作品給這個畫派命了名。但是，要說這個畫派的真正領袖，那麼，非畢沙羅莫屬。他是惟一一個參加了印象派所有8次展覽的畫家，可謂最堅定的印象派藝術大師

。

　畢沙羅1830年7月10日出生於西印度群島中的聖托馬斯島，祖籍法國波爾多。父親在島上開了個百貨店，生意挺紅火，算得上當地的一個富商。他希望兒子能繼承自己的事業。畢沙羅呢，卻在巴黎上學時迷上了繪畫。回到島上後，在父親的店裡幹活，常跑到外面寫生。父親不許畢沙羅專心畫畫，5年後，他毅然離家出走，流浪到委內瑞拉。在那裡創作了自己的第一批油畫。最後，父母妥協，送畢沙羅去法國學習繪畫，在學院派大師的畫室裡練習人體。日子一長，畢沙羅受不了學院的那種單調沉悶。他喜歡大自然，愛到學院派大師們不屑一顧的粗野的鄉村裡去作畫。這種愛好決定了畢沙羅在沙龍的命運。

　1859年，他的作品入選沙龍。而其後，則連續兩次落選。就在那時，他因為和母親的女僕相愛同居，家裡面因此不再給他資助。他的生活陷入了窘境。畫又賣不出去。為了餬口，他甚至不得不去做油漆工———好在畫刷跟油漆刷差別不大。妻子也下到田間，拼苦拼累地掙點子小錢。貧窮沒有能擊倒這位堅韌的畫家。在給一個朋友的信裡，他說：「繪畫使我快樂，它是我的生命，其他無關緊要。」作家左拉在看過他1867年的《雅萊山，蓬圖瓦茲》後，稱譽他是「我們這個時代三四位大畫家之一。他的筆法堅實粗放，有大師的傳統。這樣美麗的畫幅只能出自一個誠實者之手。」

　　1870年，畢沙羅被普法戰爭趕至倫敦，認識了畫商保羅丟朗－呂厄，他後來成為畢沙羅藝術最重要的贊助商。而英國風景畫大師康斯太勃爾、透納等的作品則是他此行的另一個意外收穫。他的色彩因此變得歡暢明亮。
　由於畢沙羅總是被沙龍拒之門外，1874年，莫奈提出搞個獨立展覽，跟沙龍對抗，畢沙羅等畫家大力支持。於是，一個以「無名藝術家、畫家、雕塑家和版畫家協會」為名組織的聯展開幕了。可是，他們得到的只是一片哄笑和譏諷。當時一位極有影響的評論家說：「那些自封為藝術家的人，拿起畫布、顏料和筆，胡亂塗抹一番，就算完成了自己的大作。這群傢伙愛慕虛榮近乎瘋狂。
應該讓畢沙羅懂得，樹不是紫色的，天空也不是新鮮的牛油色。在鄉村裡，我們找不到他畫的那些歡暢明亮的色彩。」

　連續幾次展覽的失敗，連當初雄心勃勃的發起者莫奈也萌生去意。當1879年準備第四次展覽時，他終於屈服，把自己的作品送向沙龍，退出了印象派團體。德加罵他是「叛徒」。這進一步加劇了團體內部的不和與分裂。

　畢沙羅靜靜地堅守著，他沒有野心，當團體內部捲入爭吵之中，他的堅定、安詳、平和、謙遜、智慧與熱誠，不僅為他贏得了尊敬，也使他成為這個團體的穩定因素和實際上的領袖。他先後吸引了塞尚、高更、修拉、西涅克等參加聯展。
　畢沙羅的生活雖然充滿了艱辛，但他沒有怨天尤人，卻在其中努力發掘詩意之美和快樂之光，他對自己的兒子說：「一切事物都有美，問題在於怎樣把它表現出來。」晚年的畢沙羅仍然創作不輟，由於丟朗－呂厄的成功，他的生活也隨之改善。60歲後，由於腿病，他無法再深入大自然中寫生，就天天在窗邊作畫，直到病逝。
瓦松村的入口　Entrance to the Village of Voisi
樹木林立的街道是畢沙羅最喜歡的景色之一，因為這種畫面明朗且構思率直：兩旁是高高的樹木側景，地面留下陰影的痕跡，透明的天空中顯露出背景來。樹木的垂直效果，與田野的低矮，二者之間的對比關係，形成簡單的結構，把畢沙羅與其他印象派畫家的繪畫區別開來，使畢沙羅的繪畫具有一種寧靜、沈思感，而不再有「印象派」的緊張氣氛。

畢沙羅是印象主義之父在經歷了分光主義畫法之後，在他的晚期又重回到明亮的風景畫土來，這些風景畫建立在完整而平衡的結構之上，顏色絢麗多彩，同時在明朗的色調和反光中，又顯得格外透明，也更加鮮艷。

 畢沙羅使用相當多種顏色來呈現散佈在屋簷、地面的冬雪。對比色的表現讓畫面呈現出一種看似堅硬卻又柔軟的感受。

卡密爾.畢沙羅,1872年移居蓬圖瓦茲前,在法國瓦松村所繪的田園美景.

畢沙羅是一位較不被大眾所知的法國印象派畫家，然而卻是塞尚所大為尊敬的一位畫家。

畢沙羅的創作生涯貫穿巴比松畫派到印象畫派，代表了十九世紀現代繪畫的主流。他不僅可與莫內、竇加相提並論，也是備受年輕後進尊崇的良師益友，塞尚、高更、梵谷乃至年輕時的馬諦斯都受過他的引導與影響。
在超過四十年的創作生涯中，畢沙羅以開放的心胸廣為吸收其他藝術家的觀念與技法並加以創新，因此他經歷了多次創作風格的轉變。

這幅風景畫:蒼天白雲的天空, 兩排纖細的樹,帶動整幅畫的莊園氣氛,讓人覺得作品發揮得淋漓盡致的生動,是成功之經典傑作.

畢沙羅在構圖上, 是以傳統的[風景遠近法]來運用.

將纖細直立著的樹幹, 在飄逸的橙色重重的層次下, 以細微的筆法, 加以有些稀疏的筆觸,大塊面的馬路,配合樹影的交錯, 加強了畫中寬度的張力.

以馬車往前行駛和人物的動態,再加幾處溫馨的莊園,吐露鄉村林間田莊的靜謐.

遠景`以漸模糊的樹叢, 表現遠處的遙遠,讓欣賞者視覺延伸,令人覺得走入世外桃源之美!

「謙遜而傑出」畢沙羅除了一直為拮据的經濟所困外，敏銳的情緒感受力又因患有眼疾，使他不能露天作畫，但這些困擾並未阻撓他繪畫的意願，於是他改在畫室中工作，並且經常到盧昂、巴黎、第厄普和勒哈佛等地方小住 顧家、戀舊又追新等，使他的個人特質與作品，如同深夜中溫暖、包容、門前那盞等候夜歸家人的溫暖昏黃燈光般，潛移默化深遠影響了19世紀法國的變遷..許多後輩如塞尚、高更、梵谷等生命燃燒如絢爛煙火的藝術家們。

並且從他居住公寓的窗口或從旅館的房間，來描繪城市風光！是一個「窗口畫家」！  畢沙羅在這幅畫中嘗試了點描畫法。和秀拉以密集小圓點組成畫面的方式略有不同，畢沙羅將小圓點的筆觸稍微拉長。這種筆法畫中色彩柔和，看起來似乎以純色為主，其實不然。畢沙羅的點描畫法非常費工，近看這幅畫可以發現在每一個主圓點的色彩旁還會點綴了其他色彩，所有的色彩互相融合又呼應，然後就形成了這麼美麗的一幅畫，它的構圖和筆法也都非常嚴謹，連遠景的樹與動物都非常清楚，這一點與米勒相同。，影響了梵谷日後的作品中那種像是「變形天空」的蜿蜒層疊筆觸。《厄哈格尼，我窗外的景緻》耗費畢沙羅三年的時間才完成。後來畢沙羅放棄點描畫法，因為他認為這種技巧無法適切傳達他心中的感受。..........自然風景是畢沙羅創作的重心，他的畫法兼具心中的溫暖感受!!傳統與創新元素!!!

為什麼這麼多有錢人花了意想不到的天價買一幅窮畫家的作品？
因為她們想要用錢去買窮畫家富有的內心世界與美麗靈魂。而那，這是她們生命裡最缺乏的。
畢沙羅是個顧家的好丈夫、好爸爸。共有八個孩子，其中六位是藝術家，雖然的生活困苦，不過畢沙羅卻相當支持子女創作。@@!!他的孩子是幸福的.........

畢沙羅的（摘要改寫自《印象畢沙羅》，時藝多媒體出版）作品連結：

http://www.elite-view.com/Artist_Name_Is_Camille_Pissarro.php

http://vr.theatre.ntu.edu.tw/fineart/painter-wt/pissarro/pissarro.htm
http://vr.theatre.ntu.edu.tw/artsfile/artists_sd.asp?var_id=Pissarro004