銀子talk

喚起我們對保羅．塞尚（PAUL CEZANNE）是著名{{{稻草堆}}}同個景物!擺脫了千百年來西方藝術傳統的再現法則對畫家的限制。餓肚子去感受到，更懂得深刻地理解塞尚的作品，以及真正弄明白他如何描繪自然與風景的方法。我時常猜想，他作畫時是否也餓著肚子；但我又想，也許他不過是忘記吃飯罷了。

 

 人在睡不著或飢餓的時候，時常會有這些想法浮現，雖然不切實際，但很有啟發性。後來我想到，塞尚也許是另一種形式的飢餓吧。...............................................................................................................................................　　　　　　　 塞尚是屬於慢工出細活型的畫家，他以思考代替感覺來作畫，作品以靜物居多。所以當他為夫人畫像時，就要求妻子要像蘋果般靜止不動。一次為畫商畫像，要他把持長時間的姿勢，而不知不覺的打瞌睡了，塞尚斥責說：有打瞌睡的蘋果嗎？

 

塞尚認為畫面上的一切，都有其相互關連存在的意義，畫裡多一筆、少一筆都不行。所以他創造出「純粹、實在性」的畫面，畫裡有豐富的量感和質感。 ((我欣賞那堅持和固制))
　 於１８３９年１月１９日出生於法國南部的埃克斯，父親是位銀行家....塞尚的父親對他是極為嚴厲且希望他將來能成為一位出色的律師，所以他曾經學了一段時間的法律學，這不是他的興趣，所以在１８６１年他轉而投考美術學院。由於第一次並未考取，他繼續留在巴黎勤奮的畫畫，有時甚至不洗澡。. 有一次他遇見印象派創派者馬奈，他拒絕與他握手，他說：對不起，先生，我已經好幾天沒有洗手了…。 23歲的塞尚衝破家庭阻撓，來到巴黎專攻繪畫。他結識馬奈、畢沙羅等印象主義畫家，並多次參加印象主義畫展。極力追求一種能塑造出鮮明、結實的形體的繪畫語言。不滿于印象主義的藝術追求，而與印象主義者分道揚鏢，從此專心於自己的藝術探索，並在繪畫上取得巨大成就，興起於１９世記西方現代美術史上一位卓越的、劃時代的畫家。.

 

 

 

１８６９年他認識了菲凱，過了兩年，菲凱生下了保羅，直到他父親亡故前不久，他們才正式的結婚。 曾在巴黎他與少年同學法國作家:左拉<點畫始祖>保持著親密的聯繫，他常與他文藝界的朋友廝混，但他不快樂，是他個性粗率不文，一點也不隨和...所以父親不得不拿出錢送他回巴黎學畫。１８７６年，左拉{{{19世紀法國最重要的作家之一是自然主義文學的代表人物狠角色}}}在自己的畫中，將塞尚當失敗的典型寫了進去，認為左拉根本不了解他，更不能欣賞他的畫作，非常的生氣，打使得他決心離開巴黎，回到南方的故鄉?立志要“將印象主義變得象博物館中的藝術那樣堅固而恒久”。他作畫常以黑色的線勾畫物體的輪廊，甚至要將空氣、河水、雲霧等，都勾畫出輪廓來。在他的畫中，無論是近景還是遠景的物象，在清晰度上都被拉到同一個平面上來。這樣處理，既與傳統表現手法拉開距離，又為畫面構成留下表現的余地。在創作中排除繁瑣的細節描繪，而著力於對物象的簡化、概括的處理。 

 

 

 

　　當印象派反對學院派而蓬勃發展之時，畫家大多又走出另外的道路，既反對學院派的思想僵 硬，又反對印象派的追求，把瞬間即逝的自然現象作為追 求的目標，追求事物永恒的形，要把事物的內在生 命和畫家自己獨特的感情表達出來。這個畫派被稱為後期 印象派，興起於１９世記，而這畫派是塞 尚。

 

.. 他曾說： “要用圓柱體、圓錐體和球體來表現自然。”他的作品中，景物描繪都很簡約，而且富於幾何意味。有人認為，這是由於他不擅長于精細描繪而採取的做法。然而，即使這種說法是事實，也說明他具有揚長避短的本領，從而在形式構成方面發揮出創造才能。 為了畫面形式結構，他不惜犧牲客觀的真實。他最早

 

 塞尚的畫具有鮮明的特色,強調繪畫的純粹性，重視繪畫的形式構成。要在自然表像下發掘某種簡單的形式，同時將眼見的散亂視象構成秩序化的圖像。 為此，他進行了一系列藝術探索。強調畫中物象的明晰性與堅實感。他認為，倘若畫中物象模糊不清，那麼便無法尋求畫面的構成意味。神經質的狂亂，充滿著被壓抑的狂放和情慾。反對那種忽視素描、把物象弄得朦朧不清的繪畫語言。........ 在塞尚畫中，經常出現對客觀造型的有意歪曲，如透視不準、人物變形等。他無意于再現自然。而他對自然物象的描繪，根本上是為了創造一種形與色構成的韻律。他曾說：“畫家作畫，至於它是一隻蘋果還是一張臉孔，對於畫家那是一種憑藉，為的是一場線與色的演出，別無其他的。” 　　 　　 
塞尚早期受到德拉克洛瓦等浪漫主義的影響，所以這幅畫顏料用的很厚重，構圖也相當安定，白布、青褲、暗褐色的背景，構成很強烈的畫面，是塞尚初期傾向浪漫主義暗色調作風時的代表作。 

 融會貫通了印象派畫家們發展出來的色彩與光線的理論，而逐漸放棄了不適合他 ... 塞尚書簡裡有一段話：文學是藉抽象的東西表現自己，而畫家是藉素描和色彩來使感覺、知覺具體化。我們所見的東西全部都會四散消失，自然也一樣，浮現在我們眼前的東西並非靜止不動。我們要使藝術具有變化的外觀，讓自然永遠充滿生命的訊息，藝術就是要讓我們感受到永遠的存在。 

 水浴圖是塞尚一生中最大的作品，思想的結晶。整個畫面呈一個大三角形，加上左右對稱的人物，也是三角形的組合。以人體和風景畫結合的創作是塞尚晚年大膽的作風。 畫家不在乎人物的形體的變形，有些好像還沒完成的樣子，這就是塞尚的世界。人體在風景裡和樹木合一，就像他把人體像看成蘋果一般，一切都回歸本來面目。

　塞尚重視繪畫的形式美，強調畫面視覺要素的構成秩序...........塞尚始終對古典藝術抱著崇敬之情。最崇拜法國古典主義畫家普桑。 他曾說：“我的目標是以自然為對象，畫出普桑式的作品。”他力圖使自己的畫，達到普桑作品中那種絕妙的均衡和完美。他向著這方面，進行異常執著的追求，以致于對傳統的再現法則不以為然。他走向極端，脫離了西方藝術的傳統。被人們尊奉為“現代繪畫之父”。 {{{塞尚因野外寫生…淋雨…肺炎去世}}}}~~

 

 

 

 空間與整體~藝術是生命的冒險一切呈現在畫面上的事物並不是色彩或筆觸,而是屬於整個内在生命的冒險….冒險經驗!!!塞尚;我們只用眼睛看外面事物,又何嘗有一個確定的邊際….又說;有些貞實的進步?要嘗試了解我的進步?因為塞尚一直覺的{{{輪廓在逃避我}}}}~~~~ 塞尚以層疊色調使畫面渾然一體使具有幾和圖的線條…一起被色彩吸收呈現出塞尚獨特整然性實體繪畫…並反對遠近透視法 　
塞尚成長於法國南部小鎮艾克斯(Aix)一個富裕的家庭中，1861年，他前往巴黎的瑞士美術學院習畫，並認識了影響終生的畢沙羅。 塞尚，天性熱情且想像力豐富，以宗教、性、暴力及死亡等主+題畫了。極度的明暗對比，以畫刀厚塗油彩堆砌於畫布之上，以產生厚重的肌理效果....有層次有許多象徵內心幽暗世界的幻想性作品。

 

1878-79年間，塞尚在艾克斯及埃斯塔克(l'Estaque)長住，畫風逐漸脫離印象派畫風，發展出以斜向規則並置，並以生動活潑、帶有微妙色調變化的構築性筆觸來組合畫面。直接面對大自然是引發其繪畫熱情的來源，他也以相同的態度來處理靜物及肖像畫。 永恆的自然Eternal Nature~繪畫假如只表現光的變化是不夠,環境在我們四週的光線.形成色彩只是外表卻不是本質,探究物體實質進入蘊藏神秘的關鍵…..以事實揭示宇宙萬物實體的貞實表現,通過.

 

1895年塞尚在艾克斯附近的採石場找到一間畫室，並常至黑堡(Chateau-Noir)附近寫生，風景畫背景的聖維克多山(Mont Sainte-Victoire)，更是他心中的聖山，並在1900年後賦予它一個新的面貌。「聖維克多山」與「浴者」兩大主題可以說是塞尚晚年致力所在。 其晚期作品畫面物體消解塞尚特有的色彩,向人們不休止的傳送肅穆而寧靜氣息的根本風格!!，轉以色塊構成，均勻的中性光線及冷靜的氣氛，傳遞出一種無時間性的永恆。

 

塞尚對於二十世紀藝術家們的影響力始終不墜，特別是馬諦斯及立體主義更是深受其影響，後人也以「現代繪畫之父」來表達對於塞尚的尊敬１８９５年塞尚舉辦了個人展覽會，取得成功，到了１９世記世記塞尚已經成名了，並深受青年畫家推崇，拜訪他並請教他，但他在家鄉，並未受到應有的尊重，表現出一種幾近神經質的狂亂也被壓抑的狂放和情慾生活態度。附近鄰居認為他有精神病。 願景被壓抑直到晚年１９０６年8月在郊外作畫，突然降下大雨，因而得到肺炎，從此一病不起 １９０６年１０月２２日與世長辭，享年６７歲~~對２０世紀畫壇的影響深遠，所以塞尚又被稱為「現代繪畫之父」。 --摘自~ vr.theatre.ntu.edu.tw/fineart/painter-wt/cezanne/cezanne.htm - http://yoyo.center.kl.edu.tw/new14/p003/new_page_1.htm《流動的饗宴》 請登入以下網站觀賞塞尚畫作http://www.kmfa.gov.tw/orange/cezanne.htm